Der Aufnahmewinkel hat einen großen Einfluss auf Ihre iPhone-Fotos. Die meisten Leute fotografieren einfach aus dem Stand und schauen geradeaus. Aber es gibt so viele andere Perspektiven, die Ihr Motiv auf interessantere Weise einfangen. Unsere Kursteilnehmer im Kurs “iPhone Photo Masters” haben für ihre Kompositionsaufgabe mit der Perspektive experimentiert. In diesem Artikel lernen Sie von ihren Fotos und erfahren, wie Sie einzigartige iPhone-Fotos aufnehmen können, indem Sie Ihren Blickwinkel ändern.
Von oben schießen
Wenn Sie darauf achten, was auf dem Boden liegt, eröffnet sich Ihnen eine ganz neue Welt der fotografischen Möglichkeiten. Sie finden nicht nur interessante Motive wie die Blätter auf diesem Foto, sondern können auch klarere und einfachere Kompositionen erstellen.
Wenn Sie direkt auf den Boden fotografieren, können Sie störende Hintergrundelemente ganz einfach aus Ihrem Foto entfernen. Indem Sie den Rahmen nur mit dem Boden füllen, wird die gesamte Aufmerksamkeit des Betrachters auf Ihr Motiv gelenkt.
Außerdem bietet der Boden einen neutralen Hintergrund für Ihr Motiv. Um eine maximale visuelle Wirkung zu erzielen, sollten Sie nach Motiven suchen, die einen Kontrast zum Hintergrund bilden, z. B. gelbe Herbstblätter auf grünem Gras oder grauem Beton.
Mir gefällt auch die Art und Weise, wie Ashwin das schwarze Geländer in dieses Foto einbezogen hat. Es verleiht dem Bild ein zusätzliches Element von Muster und Interesse.
Aus einem niedrigen Winkel fotografieren
Aufnahmen aus einem sehr niedrigen Winkel sind eine hervorragende Möglichkeit, eine Szene aus einer anderen Perspektive zu erfassen. Diese “Froschperspektive” zeigt uns die Welt aus einem Blickwinkel, den wir normalerweise nicht sehen.
Indem er das iPhone so nah wie möglich an den Boden hielt, hat Mim die Blätter im Vordergrund optimal in Szene gesetzt. Der Blick wird sofort von den wunderbaren Farben und der Textur der Blätter angezogen.
Es sind die herabgefallenen Blätter, die in diesem Foto die eigentliche Geschichte erzählen. Wäre es aus einer stehenden Position aufgenommen worden, wäre dieses fantastische Detail nie eingefangen worden.
Ein niedriger Aufnahmewinkel trägt auch dazu bei, der Szene mehr Tiefe zu verleihen. Die Objekte im Vordergrund tragen dazu bei, den Blick von der Vorderseite des Bildes in die Ferne zu lenken.
Nachschlagen
Wir übersehen oft, was sich direkt über uns befindet, weil wir uns so sehr auf das konzentrieren, was sich vor uns auf unserer Augenhöhe befindet. Aber wenn Sie sich angewöhnen, nach oben zu schauen, werden Sie mit einigen fantastischen Fotomotiven belohnt.
Der Himmel ist ein wunderbarer Hintergrund für Ihre iPhone-Fotomotive, vor allem, wenn er in einem kräftigen Blau gehalten ist. Der einfachste Weg, um mehr Himmel hinter Ihrem Motiv zu bekommen, ist, aus einem niedrigen Winkel zu fotografieren und dabei nach oben zu schauen.
Mehr Himmel hinter Ihrem Motiv hilft, störende Hintergründe zu vermeiden. Und der neutrale Hintergrund hilft, die Form des Motivs zu definieren, insbesondere wenn die Farbe des Motivs mit der Farbe des Himmels kontrastiert.
Ich liebe den Farbkontrast, den Patricia in diesem Bild eingefangen hat. Das warme Orange des Steingebäudes kontrastiert wunderbar mit dem leuchtenden Blau des Himmels.
Von hinten schießen
Normalerweise versuchen wir, unser Motiv von vorne zu fotografieren, vor allem, wenn wir Menschen fotografieren. Aber man muss nicht immer das Gesicht des Motivs in ein Foto einbeziehen.
Nan hat hier einen großartigen Ort gefunden, und die Aufnahme einer Person ist ein starker Fokuspunkt. Aber was mir an diesem Bild wirklich gefällt, ist, dass sie sich dafür entschieden hat, ihr Motiv von hinten zu fotografieren.
Sie hätte auch die typische Touristenaufnahme machen können, bei der die Person in die Kamera lächelt. Das Bild der Person, die sich gegen den Wind stemmt, während sie ihr eigenes Foto macht, erzählt jedoch eine viel überzeugendere Geschichte.
Wenn Sie Ihr Motiv von hinten fotografieren, ist das der perfekte Weg, um ein Gefühl des Geheimnisvollen in Ihren Bildern zu erzeugen. Wenn das Gesicht der Person nicht zu sehen ist, macht es den Betrachter noch neugieriger, wer diese Person ist.
Diese Technik eignet sich auch hervorragend für die Straßenfotografie, da sie es Ihnen ermöglicht, Fremde auf diskrete Weise zu fotografieren. Warum probieren Sie es nicht das nächste Mal aus, wenn Sie auf der Straße fotografieren?
Durch Vordergrundobjekte hindurchschießen
Durch ein Objekt im Vordergrund hindurch zu fotografieren, ist eine wirklich kreative Möglichkeit, mit einem Foto eine Geschichte zu erzählen. Mit der Aufnahme dieses Bildes durch ein Bäckereifenster ist es Janet gelungen, mehrere interessante Ebenen einzufangen.
Zunächst einmal ist da die französische Schrift auf dem Fenster, die dem Bild einen gewissen Kontext verleiht. Dann haben wir die wunderbaren Formen und Strukturen der Brotlaibe hinter dem Fenster.
Und schließlich können wir im Hintergrund die Bäcker bei der Arbeit sehen. Obwohl die Menschen in der Szene recht klein erscheinen, wird unser Blick auf sie gelenkt, weil sie von der Schrift am Fenster eingerahmt werden.
Janets Entscheidung, dieses Foto durch das Fenster zu machen, hat es ihr ermöglicht, eine interessante Geschichte zu erzählen, indem sie mehrere Ebenen von visuellen Elementen in der Szene verwendet hat.
Interesse am Vordergrund in Landschaften einbeziehen
Bei der Aufnahme von Landschaften ist die Perspektive, aus der Sie fotografieren, äußerst wichtig. Um Ihrem Foto eine gewisse Tiefe zu verleihen, sollten Sie immer versuchen, interessante Elemente in den Vordergrund Ihrer Komposition zu stellen.
Bei der Aufnahme von Landschaften gibt es so viele Stellen, an denen man stehen kann, um das Bild zu machen, also sollte man immer die Gegend erkunden, um den besten Winkel und Standpunkt zu finden.
Stella hat bei der Aufnahme dieses Fotos eine gute Wahl für ihren Standpunkt getroffen. Sie nutzte die Wellen im Sand, um Führungslinien zu schaffen, die den Blick vom Vordergrund auf den Pier in der Ferne lenken.
Außerdem nutzte sie die Reflexionen im nassen Sand und in den Pfützen, um Licht- und Farbbereiche in einem ansonsten dunklen Vordergrund zu schaffen.
Der niedrige Aufnahmewinkel ermöglichte es ihr, die Details im Vordergrund zu betonen, wodurch ein stärkeres Gefühl von Tiefe und zusätzliches visuelles Interesse im gesamten Bild entstand.
Nahaufnahmen einfangen
Wenn Sie die komplizierten Details und die Struktur Ihres Motivs einfangen möchten, müssen Sie aus einer nahen Perspektive fotografieren. Wenn Sie aus einer zu großen Entfernung fotografieren, wird das Foto nicht die erhoffte Wirkung haben.
Gehen Sie nahe heran und füllen Sie den gesamten oder den größten Teil des Bildes mit Ihrem Motiv. Bei einem Foto wie diesem macht es nichts aus, dass Sie nicht das gesamte Objekt aufnehmen. Oft ist es sogar wirkungsvoller, wenn die Ränder des Motivs mit den Rändern des Rahmens übereinstimmen.
Durch die Aufnahme dieser Blume aus der Nahperspektive hat Luis ein eindrucksvolles Bild geschaffen, das die Formen, Linien, Farben und Texturen der Blütenblätter und Wassertropfen hervorhebt.
Bei Nahaufnahmen ist die Schärfentiefe sehr gering, so dass möglicherweise nur ein Teil des Bildes scharf abgebildet wird. Daher ist es wichtig, dass Sie die Schärfe auf den wichtigsten Teil des Motivs einstellen.
Wenn Sie extreme Nahaufnahmen machen möchten, müssen Sie ein zusätzliches Makroobjektiv verwenden, mit dem Sie näher heranfliegen können als mit dem integrierten Objektiv des iPhone.
Fotografieren Sie von der Ebene Ihres Motivs aus
Wenn Sie Kinder oder Haustiere fotografieren, sollten Sie sich den Aufnahmewinkel genau überlegen. Wenn Sie aus der Höhe eines stehenden Erwachsenen fotografieren, können Sie möglicherweise den Gesichtsausdruck und andere wichtige Details nicht einfangen.
Indem sie sich auf die Höhe des Motivs begab, konnte Janet den Gesichtsausdruck dieser Katze und die Details in der Struktur ihres Fells einfangen.
Die Aufnahme von diesem speziellen Standpunkt aus ermöglichte es ihr auch, die Vorderbeine der Katze als Führungslinien zu verwenden. Dies verleiht dem Bild mehr Tiefe und lenkt den Blick von der Vorderseite der Szene auf das Gesicht der Katze.
Nebeneinander liegende Objekte einbeziehen
In der Fotografie werden kontrastierende Objekte nebeneinander gestellt. Zum Beispiel alt und neu, glatt und rau, usw.
Durch die Gegenüberstellung können Sie ein scheinbar gewöhnliches Motiv oder eine Szene viel interessanter gestalten. Und genau das hat Luis in diesem Foto getan.
Er hätte ein gewöhnliches Foto von diesen Gebäuden oder ein gewöhnliches Foto von dieser Rose vor dem schlichten Himmel machen können. Stattdessen entschied er sich für eine Aufnahmeposition, bei der er beide Motive in den Rahmen einbeziehen konnte.
Die zarte, unregelmäßig geformte Blume steht in einem wunderbaren Kontrast zu den geometrischen Formen und Linien der Gebäude.
Wann immer Sie eine Szene fotografieren, schauen Sie sich um, ob Sie kontrastierende Elemente einbeziehen können, um eine Gegenüberstellung zu erreichen. Das bedeutet oft, dass Sie aus einem bestimmten Winkel fotografieren müssen, damit Sie beide Elemente in den Rahmen einfügen können.
Kreativ werden
Behalten Sie die oben genannten Punkte im Hinterkopf und versuchen Sie, bei der Wahl des Aufnahmewinkels und des Blickwinkels so kreativ wie möglich zu sein. Je einzigartiger Sie Ihre Aufnahme gestalten, desto größer ist die Wahrscheinlichkeit, dass sie Wirkung zeigt.
Dieses Foto hat mich besonders beeindruckt, weil Ashwin eine klassische Silhouettenaufnahme eines Baumes gemacht hat, der er eine besondere Note verliehen hat.
Durch die Aufnahme einer Person vor dem Baum und den besonderen Aufnahmewinkel wirkt es so, als würde der Baum aus dem Kopf der Person herauswachsen.
Je mehr Sie mit verschiedenen Aufnahmewinkeln, Blickwinkeln und Perspektiven experimentieren, desto kreativer und auffälliger werden Ihre Fotos.
